10月14日晚，由通识学院主办的新学期“中国文化概论——川美大讲坛”《中国文化概论》系列讲座第七讲在我校虎溪校区多功能厅举行。本次讲座主讲人宁强教授是考古学家、艺术史家、著名画家，哈佛大学艺术学博士，中国教育部特聘“长江学者”，首都师范大学美术学院、历史学院教授、博士研究生导师。本期讲座题目是《敦煌艺术与中国的“美术文化”》。讲座由通识学院教师田源主持，来自新老校区的2017、2018、2019级的1600余位学生和兄弟高校师生到现场聆听学习。

首先，宁强以“艺术家为什么要学文化”作为开篇引言。当代艺术家在信息大爆炸的今天面临高新科技的严峻挑战，从技术向理论转变的思维路径显得尤为重要，文化积淀将永葆艺术家的创新能力。

随后，宁强界定了“美术文化”的概念。他从词源学的角度阐述“美术”的多维涵义，辨明Fine Art和Visual Culture的异同，并借用我校庞茂琨校长在中国科学院大学的发言，指出艺术与科学的跨界融合，“美术文化”促成不同学科的同质性对话与交流。

宁强再进一步缩小范围，分享了中国语境中的“美术文化”与敦煌艺术。通过对董希文的油画《开国大典》的创作过程梳理，揭示了当代美术史与敦煌艺术的奇妙缘分。他还细数了张大千、常书鸿、叶浅予等艺术家与敦煌艺术的点点滴滴，鲜活的历史记忆再度浮现在大家眼前。

最后，宁强用自己的艺术创作阐明文化对艺术的反哺功效。他的首次画展便赢得了学界和市场的肯定，国内顶尖的评论家和知名收藏家都对他的绘画作品倍加推崇，这与他多年以来的敦煌艺术研究密不可分，批判性的文化素养造就了艺术生命的蜕变与恒久。

本次讲座在轻松和谐的话语中落下帷幕，宁强用自己的理论分析与艺术创作，串联起重要的艺术史图景，每一个精彩生动的故事都浸润着敦煌艺术养料，讲座极富思辨性与通俗性。现场师生意犹未尽、赞不绝口，教授幽默的话语中饱含传统文化精神，对我校师生的艺术创作和艺术批评具有启发意义。

（图：许明珠）