11月14日下午，“印痕与编码”——国际版画/印刷设计邀请展研讨会在重庆佳想安善美术馆举行。研讨会由版画系副主任李川主持。版画系研究生、拨尖实验班学生等参加论坛。
台湾美术院院士兼执行长钟有辉先生、美国独立学者顾岚女士、立陶宛版画艺术家卡斯多提斯·万斯里拉斯、英国著名职业版画家拉尔夫·凯吉尔分别做了交流发言。艺术家们结合自己的艺术作品谈艺术理念和艺术风格，讲述了对艺术的认识和对生活的感悟。来自不同国家的艺术家们，开展的艺术碰撞和交流为现场的嘉宾和同学带来了一场国际版画艺术的盛宴。
11月14日晚上，亚洲十大设计师之一、清华大学美术学院教授、国际平面设计师联盟成员、中国美协平面设计艺委会副主任吕敬人在我校小剧场作了题为“装帧≠书籍设计”的讲座，现场座无虚席。吕敬人先生以现场提问切入主题，围绕自己的艺术人生和独特的书籍设计概念，从书籍装帧、排版设计、编辑设计、信息设计的四个维度进行了深入浅出地解读。他通过大量的案例向现场同学展示了一本“好”书的魅力所在。他告诫同学们做艺术不仅要专一，还要涉猎广泛。专一在于想要做一门艺术就要全身心地投入进去，以此作为一生的追求。涉猎广泛则是希望同学们学会触类旁通，学会利用工具，并用连贯的思维看待艺术。
吕敬人在回答同学们问题中，分析了电子载体和纸质书籍的优缺点，提倡留住书籍设计温和的回声，尊重阅读、人人参与阅读，增强使民族强大的软实力。
11月15日晚上，中国美协平面艺委会委员、汕头大学长江艺术与设计学院平面设计系主任吴勇在我校小剧场作了题为“惯性·思维”讲座。
吴勇谈到了面对“设计”的处境，要把设计当作生活和生命的一个部分去热爱，这样才能保持“思维青春”的活力，同时提出人普遍存在的“喜新厌旧”的惯性。其次是关于艺术设计的独创性，需要打破工作的惯性模式，以求标新立异，强调了思维的“活化”与“独立”。他从克服同质化、符号化、简单化的惯性行为，要避免一种自以为是的惯性自大、要有“远离专业的固有”的开阔视野，不固守专业知识的惯性思维三个方面谈了设计的品位与修养。他提出，设计是感性与理性的并蓄，要养成好的惯性，摒弃坏的惯性，设计思维才能行迹正确。
这些是版画系“印痕与编码”——版画/印刷设计国际周系列活动中的重要内容，目的是提供了一个我校师生与艺术大师“近距离”接触的机会，推动版画/印刷设计理论的建构和创作的发展。接下来的一周内，版画系还将在版画系实验室进行一系列的版画国际工作坊活动。
(图文：版画系 李杰 董燕霞、臧亮、林佳木、陈宇腾 )
