中国画拔尖人才培养实录

    2015年11月国务院印发《统筹推进世界一流大学和一流学科建设总体方案》，“双一流”建设格局的形成，已深切影响到艺术院校和艺术学科的生存空间与发展前途，对艺术学科的内涵建设与人才培养提出了新标准、高要求。在“双一流”建设格局和大众化教育双重背景下，高校艺术教育如何培养精英人才，以及如何应对挑战与机遇，成    为当前高校艺术教育共同面临的课题。

早在 2013 年， 顺应时代发展要求和内涵发展需要，做出了深化人才培养模式改革的决定，出台了《 拔尖人才培养改革实施方案》，并在全校五个教学试点单位率先进行“拔尖人才实验班”的教学改革实践。实验班旨在拓展人才培养机制的维度，探索大众化教育背景下精英人才培养模式和途径。

中国画系自 2013 年开班始 , 确立了“因材施教，塑造精英”的教育理念，制定了“系科统领”＋“专业导师”、以多种灵活教学方法为手段、以学生个性发展为目标的多种培养模式，坚持“以系科为统领、以导师为核心、以学 生为主轴、以学术为抓手、以实践为路径、以成果为目标，”以“基础—实践—创作”作为主要培养环节。既强调      系科的统领作用，更注重导师 “一对一”的教学效应，充分发挥实验班的“尖刀”示范作用，全面带动系科的人才培养，以多种教学方法为手段、以学生个性发展为目标的培养模式 , 着力全面提升学员的想象力、创造力以及独力进行艺术创作和审美判断的综合能力。

一、以系科为统领

    中国画系党政领导高度重视“拔尖人才实验班”的教学，制定了《中国画系拔尖人才实验班培养方案》和《2015-2016        中国画系拔尖人才实验班培养计划》和《2016-2017 中国画系拔尖人才实验班培养计划》，确定了拔尖人才教育理念、培养目标、教学模式，详尽规划了年度学习课题和任务。充分发挥系科的统领作用，全程参与和指导“拔尖人才实验班”   的教学，并为其教学提供人力和财力的有效保障。

二、以导师为核心

    导师是人才培养的核心，亦是教学质量的关键所在。“一对一”教学模式，让学生进入导师工作室，跟随导师研究   课题和学术方向，结合自身艺术特点和优势教学相长，学以致用。同时，有机会与导师所带研究生一起学习，共同成长。

三、以学生为主轴

    坚持“以学生为主轴”，坚持以人才培养为中心教育宗旨，以学生个性发展为目标，充分挖掘学生艺术潜能，促其实现充实自我，完善自我，塑造自我进而升华自我的培养目标。

四、以学术为抓手

    （一）设立中国画系拔尖人才培养计划 - 名师大讲堂（工作坊）

计有沈揆一（美国）、李如侠（美国）、李津、徐累、丘挺、仲宁莎（加拿大）、王雄飞、张春新、刘国松、袁武、张江舟、梁占岩等名师来我系为拔尖人才举办讲座三十余场，开设工作坊五个。

    （二）设立中国画系拔尖人才培养计划 - 校友大学堂（工作坊）

    （三）以创作带动训练

    系科和导师坚持中国画系“以创作带动训练”   优良学统，注重以创作检验基础，激活学生的技法表达。鼓励和要求学生积极参加各类艺术展演和学术活动，拓展学生艺术视野，全面提升拔尖人才的独立创作能力和综合素养。

五、以实践为路径

    强调课堂教学与实践教学完美结合，建立了“中国画系创新教育基地群”，已经被评为“重庆市大学生校外实践教育基地” 和“ 校级实践基地”。目前已建设有中国画系教学创新实践基地群 7 个，临摹室 2 间，装裱实验室和新材料实验室各一间。本实验班依托我系“创新教学实践基地群建设”和“创新实验室建设”进一步丰 富和优化拔尖班的培养模式，依托科研院所、文化机构以及地方与政府，开展协同创新，校地合作，联合培养，秉 持“知行合一，实践真知”教学理念，提升“拔尖人才”创新能力和“社会实践能力、服务社会能力、成果转化能力”。   已组织举办拔尖人才“喜迎十九大，迈向新长征   -   中国画系师生石棉写生作品展”等展览五次，实践教学拓宽并完善了学生专业基础知识结构，极大提高了拔尖人才的综合素养和实践能力。

六、以成果为目标

    2015-2017 届共 18 位拔尖人才学员的创作作品，分别参加了“首届大学生美术作品展览”、“为中国画全国高等艺术院校中国人物画教师、学生写生作品展”、“书学问道    全国重点艺术院校书法篆刻作品邀请展”、“重庆市第六届美术作品展览”、“千里之行 ----- 中国重点艺术院校 2015 届优秀作品展”、“千里之行 -----中国重点艺术院校2016 届优秀作品展”、“集萃掇英- 中国画系2014-2015 拔尖人才教学成果展”、“集萃掇英- 中国画系 2015-2016 拔尖人才教学成果展”等大型展览并获奖。展览展示了拔尖人才的学习成果，亦是对导师教学方法以及系科整体培养计划和教学措施的实证检验。

结语

    中国画系将深化教育教学改革，着力探索“双一流”建设格局下高等艺术院校人才培养模式与路径，坚持立德树人， 以美育人，以文化人，建构新时代中国画系精英育人体系，为中国特色社会主义教育事业贡献自己的力量。

人的真正本质，是在一切创造文化艺术活动的过程中，同时和首先把自身塑造成熠熠闪光的文化酮体，进而凝结一个文明的世界。真切地关注当代，表现当代，并且应以“真实的自我”，去面对内心和现实。我们期待拔尖人才实验班学员，在自我重塑的历程中，铸建起更为自信而完备的个人话语体系，并以足够锐势的独立，去应对平衡固有的依赖。 拔尖人才实验班是川美为探索人才培养模式而设立的实验性教学机制 , 旨在探索大众化教育背景下精英人才培养模式和途径。中国画系自 2013 年开班始 , 确立了“因材施教，塑造精英”的教育理念，坚持以“以系科为统领”、“以导师为核心”、“以学生为主轴”、“以学术为抓手” 、“以实践为路径”、“以成果为目标”，以多种教学方法为手段、以学生个性发展为目标的培养模式，以“基础—实践—创作”作为主要培养环节，着力全面提升学员的想象力、创造力以及独力进行艺术创作和审美判断的综合能力，鼓励学员了解、掌握专业前沿动态。希望在拔尖人才“尖刀班”带领作用下，带动全系人才培养模式的推进与改革，并培   养出一批在国内具有一定影响力的青年中国画、书法艺术人才，建设成为国内有较大影响力的中国书画艺术拔尖人才培养实践基地。

传承创新熔铸当代

实验班致力优秀传统艺术的创造性转化和创新性发展。鼓励师生在坚守中国文化传统血脉的同时，立足当代，赋予作品以时代的特性。在对传统进行精深研究培养学生审美能力、造型能力的同时 , 鼓励学员大胆探索新观念、新材料、新技法的“三新”实验表达。  将“传承创新”与“熔铸当代”的艺术思想贯穿于教学和科研创作之中。 

关注学科前沿鼓励跨界合作

实验班主张以“弘扬中国精神，建构中国当代审美语境，铸就中国气派艺术高峰”   为学术旨归，坚守中国文化传统血脉，丰厚当代生活底蕴。秉持“画学引领，实  践真知”优良学统，坚持“以人民为中心”文艺宗旨，“为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀”，创作出有“思想穿透力、审美洞察力、形式表现力”和“无愧于时代”的优秀作品。

实验班鼓励学员跨专业、跨学科、交叉融合学习，充分挖掘学生潜能。教学和创作指导的过程中，指导学生了解当代中国画艺术发展现状、学科前沿，探索并建立原创性的艺术风格外，同时也聘请国内外知名艺术家（如岩彩画专家王雄飞， 行业导师毛晓剑，美籍专家李如侠等），结合学生创作实践，针对性的指导学生开展相关艺术理论的学习班，提高学生理论培养以及认识、了解中国及世界艺术发展趋势。

校地、校企合作学术成果丰硕

与重庆市渝北区文化委、渝北区龙兴镇镇府、陕西历史博物馆、石棉县文广新局、乐山市五通桥区文广新局等单位签订了协同创新战略协议，联合培养，协同育人。

“拔尖人才实验班”拥有七个教学实践基地，两个不同规模和定位的美术馆和画    廊，为学生专业实践、学术交流、作品展示、市场推广、多效传播提供良好的平台， 已在实践基地重庆举办“拔尖人才教学成果展” 两届，出版《集萃掇英 - 中国画系“拔尖人才”教学成果展作品集》2 本，经过几年的积淀，中国画系“拔尖人才”已经硕果累累，预计在2017 年出版《 中国画系“拔尖人才”实验班文献集》。

名师大讲堂校友大学堂大师库

建立了“中国画系创新教育基地群”，已经被评为“重庆市大学生校外实践教育基地” 和“ 校级实践基地”。目前已建设有中国画系教学创新实践基地群 7 个，临摹室 2 间，装裱实验室和新材料实验室各一间。本实验班依托我系“创新教学实践基地群建设”和“创新实验室建设”进一步丰富和优化拔尖班 的培养模式，依托科研院所、文化机构以及地方与政府，开展协同创新，校地合作，联合培养，秉持“知行合一，实践真知”教学理念，提升“拔尖人才”创新  能力和“社会实践能力、服务社会能力、成果转化能力”。已组织举办拔尖人才“喜迎十九大，迈向新长征 - 中国画系师生石棉写生作品展”等展览五次，实践教学拓宽并完善了学生专业基础知识结构，极大提高了拔尖人才的综合素养和实践能力。

设立拔尖人才培养计划 - 名师大讲堂（工作坊）和拔尖人才培养计划 - 校友大学堂（工作坊），建立“大师库”，集聚国内外学界名师 30 余人，为塑造精英提供大师资源和学术保障。2015-2017 共举办“名师大讲堂”、“校友大学堂” 学术讲座30 余次，开设“名师工作坊”、“校友工作坊”6 个，组织专项展览“丝路文化进校园 - 站”、“永乐宫三清殿名家临摹作品展”等 4 个。

以“拔尖人才”实验班为载体，通过系内二次选拔、小班教学、导师制、工作室制、   项目培养和国际化等多种措施，探索自主性、个性化、研究性专才培育的培养模式，形成中国画学科拔尖创新人才培养的良好平台和机会。

培养任务

培养学生勇于探索、善于质疑、敢于创新的精神。

培养学生独立思考、团结协作的能力。

强化学生实践能力的训练，培养其扎实的专业技能和素养。

紧跟专业发展前沿，培养学生掌握专业先进技术和理念的能力。

训练学生批判性思维，培养其跨学科综合学习和终身学习的能力。

培养学生全球性的眼光和国际化的视野。

采用开放办学、鼓励学术交流

实验班教学管理模式、教学内容和教学方法在中国画传统培养模式的基础上，融合国际艺术院校先进教学理念，鼓励学生参加国内国际交换项目，聘请校内外专家带研究课题担任实验班的教学、开办学术讲座、开展学术研讨活动。

加强校企合作，打造学生艺术创作社会实践平台。

“中国画系创新教育基地群”已经被评为“重庆市大学生校外实践教育基地” 和

“ 校级实践基地”，“拔尖人才”培养实践基地依托科研院所、文化机构以及地方与政府，开展协同创新，校地合作，联合培养，拥有七个教学实践基地，三个不同规模和定位的美术馆和画廊，为学生专业实践、学术交流、作品展示、市场推广、多效传播提供良好的平台。

 
教学模式

坚持“系科统领”＋“专业导师”的培养模式，“以系科为统领”、“以导师为核心”、

“以学生为主轴”，实施培养有计划、指导有方向、学生有目标、实践有基地的持续指导制，该模式主要有以下五个方面的特点：

推行本科导师制

“拔尖人才”实验班将选拔校内外优秀的教师担任学生专业指导教师，对学生的  学业规划和学习过程进行“一对一”的指导和帮助。

授课方式采用启发式教育

“拔尖人才”实验班主要采用启发式、探究式、案例式、项目式、互动参与式教   学方法，授课以小班教学为主。学生学业的考核采用过程评价和结果评价相结合的形式。考核内容包括课程平时的参与度、讨论的效果、论文、课程调研、期末考试等方面。

强调因材施教，突出个性化培养。

专业导师根据学生的兴趣和专业能力等因素，协同学生制定个性化课外培养方案； 学生在学习教学计划内核心课程的同时，给予 11 个个性化学分。采用导师指导、研讨、跨学科选课等方式开展个性化修读。学生可以自主挑选最合适其兴趣的， 最能发挥其特殊才能的学习项目。

实验班的课程内容包括三个方面：素质拓展类课程、方法论课程和专业提高课程。其中素质拓展类课程的设置应注重学科知识结构的交叉和融合，丰富学生宽厚的学科知识背景。方法论课程的设置有利于培养学生应用实践能力及开展自主研究学习能力的提升。专业提高课程的设置旨在帮助学生确立专业方向，提高专业素质。主要课程包括：中国画艺术理论与批评、专业创作、艺术市场研究、艺术品推广、世界当代艺术研究、艺术实践考察等。

实验班主要课程板块及教学模式：

1、基础学习：在完成学院基础教学的前提下，在导师及专家的指导下，拓宽并完善专业基础知识结构。

2、理论研究：由基地聘请国内外知名理论家，结合学生创作实践，针对性的指导学生开展对相关艺术理论的学习、研究，提高学生理论培养以及认识、了解中国及世界艺术发展趋势。

3、创作实践：以依托基地签约艺术家及顾问为创作指导教师资源，指导学生了解当代中国画艺术发展现状，研究代表性艺术家创作风格与经验，指导学生探索并建立原创性的艺术风格。

4、作品展示：将对学生的优秀作品定期举办专题展示活动，包括群展以及部分优秀学生个展，推荐优秀作品参加国内外具有较大影响的艺术展览。

5、市场推广：指导学生了解艺术市场发展规律，熟悉国内外艺术品市场运行现状，培养学生市场意识，与国内外艺术品经营和收藏机构与个人合作、推动学生进入艺术品市场，建立良性的培养与激励机制。

“拔尖人才”实验班学生规模为 10-13 人/ 年。

在全院本科学生中择优选拔（全年级）。原则上参选的学生应该具备：

1、对于中国画专业学习具有浓厚兴趣；

2、具有良好的个人道德素养和较高的人文学科素养；

3、具有较好的专业基础和发展潜能。

具体选拔工作由中国画系每年 9 月组织开展。将结合学生专业成绩、日常表现等多种因素确定入围名单，在经过相关笔试和面试进行录取。录取名单确定后将向全系公示，以确保选拔工作的公正公平。

实验班采用动态管理模式，对无法适应实验班学习或学习达不到实验班要求的学生采用淘汰制。每届实验班成员25%通过考核可直接进入下一届实验班继续学习， 其他成员重新报名公开竞争选拔。实验班学生每年应履行以下四个方面的义务：

1、认真完成教学计划内的学习任务，确保所修课程全部合格，在所在的教学班级发挥积极的表率作用；

2、认真完成所在实验班规定的学习任务，确保所修课程全部合格。

3、认真完成所在实验班规定的学习任务，确保所修课程全部合格。

4、每年要有作品才加校级以上的作品展览，或者主持和参与校级以上的课程项目。

配套政策

1、关于导师职责及工作量的计算

导师的职责包括：

负责指导学生制定个人学习计划并督促实施。

承担实验班课程教学或学术专题讲座任务，积极探索科学的教学方法，扩大学生的学术视野，不断提高教学质量。

指导学生开展中国画创作与研究，积极为学生参加展览、课题、项目、竞赛多种形式的学术活动及发表科研创作成果创造条件。

每学期期末对所指导的学生提交的作品、论文进行评定。

教师育人，因材施教，引导学生出高水平的中国画科研创作成果，积极培养中国画优秀人才。导师工作量按照学校导师带研究生的方式计算，课时费标准按照学校教师工作量管理办法执行。原则上每个导师带学生的数量不应超过3 个。

2、关于实验班学生的管理

实验班学生毕业时，学校将为学生提供拔尖人才实验班成绩单，详细记载学生在实验班接收个人技能培训、社会实践、参与各类活动、取得各类成果等方面的综合信息，直观地反映学生在校期间的综合素质。实验班在读学生将享受以下优惠政策。

享有 3000 元/ 年/ 人的拔尖人才专项奖学金；此费用从全校学生奖学金中支付

享有创作材料补贴经费，外出参加学术活动经费，外出赴实践基地实践经费，以上费用王中国画系的“拔尖人才”专项培养经费中支付。

中国画系联系合作艺术机构，每年搜藏“拔尖人才”实验班成员每人 1 幅作品，并给予一定作品收藏费。

实验班学生在遇到本科教学计划内课程与实验班教学发生时间冲突时，可向导师提出自修或免修课程要求，导师应全面考虑课程内容和学生知识能力实际水平，严把学生自修、免修课程审核关。在导师认可的情况下，学生应填写《拔尖人才实验班学生自修、免修申请表》( 附件 1)，并提交所在教学单位主管领导审批，审批通过后报教务处备案。教务处应及时将学生自修、免修申请处理结果告之课程任课教师，并做好课程成绩记载工作。经批准自修的课程，学生应按照课程教案要求完成作业并须参加课程考核，考核全格者方能获得课程学分。经批准免修的课程，学生可获得该门课程的学分，学分绩点按 3 点计，课程成绩记载注明“免修”字样。每学年学生申请自修或免修的课程不超过 2 门( 含 2 门)， 毕业创作 / 设计和毕业论文课程不能申请自修或免修。

享有画册出版、媒体宣传、专业展览、外出考察、艺术交流、市场推广等诸多学术和实践机会，每年至少 1 次机会参加国内外学术交流。

课程目的

“艺术创作”是拔尖人才核心课程，以培养学生具备独立完成中国书、画作品创   作的能力为目标。该课程以学生艺术创作的前期资料准备和构图创作为主要课程内容，结合多媒体教学方式，使学生领会中国书画艺术所蕴涵的中国文化精神。在教学过程中，通过对创作小稿和初稿的构思，为学生艺术创作做好前期铺垫工作。课程以理论讲授和辅导学生进行毕业创作设计相结合，使学生掌握中国书、画创作的基本规律和方法，采取实践辅导、作业练习等方式评价教学效果，重点考察学生独立创作的能力。

坚持“以创作带动基础训练”教学理念，通过本课程教学，使学生了解书画创作   的一般规律，掌握如何处理空间结构，以及在创作中如何表达个体的思想情感和美学意趣。坚持“以人民为中心”的创作思想，传承创新，熔铸当代，鼓励学生   充分发挥艺术个性表现形式，努力在创作实践中表达出个体独有的生命感受和艺术境界，全面提升自己的创造力和综合素养。

                    课程介绍

本课程为集中实践，是师造化的重要环节。培养学生深入观察理解大自然与现实生活的能力，充分认识客观事物在形态结构等方面的具体表现，提高将自然形态转化为艺术形态的能力。在深入研究自然形态特征的基础上，应物象形、适度取舍、有感而发，形成较为独立的绘画意识。同时认识线条的表现力，自觉运用疏密、黑白、虚实等形式法则有效的组织画面，形成完整的写生作品。

课程目的

坚持“知行合一，实践真知”教学理念，掌握对形体、结构、动态、秩序等方面   的理解与概括能力，自觉研究对象结构与线条组织之间的关系，对疏密、黑白、虚实等形式关系建立一种自觉的认识，合理取舍，提高组织画面的写生能力。 

培养学生善于观察、体验生活的能力，尊重客观对象，尊重自我感受，懂得自然、自我、绘画三者的区别与联系，避免在学习中被动地描摹自然或过度地主观臆想， 懂得生活作为艺术源泉之意义所在。

中国画系拔尖人才实验班秉持“画学引领，实践真知”的办学理念，为此设立“ 中国画系石棉教学实践基地”

。2016 年 8 月 7 日， 党委书记黄政与石棉县委书记曾令举在石棉县代表双方签署了校地共建战略协议，正式拉开了双方战略合作的序幕。2017 年 5 月 5 日，双方战略合作的落地项目，“ 中国画系石棉教学实践基地” 在石棉挂牌。其间，中国画系党政领导、部分专业教师以及拔尖人才实验班在石棉安顺场、栗子坪孟获城、蟹螺堡子进行了为期两天的现场写生活动。

该课程以现场写生的形式进行，使学生能够深入生活，感受生活， 进而表现生活，创作了大量的作品。这些作品以艺术的视角从不同侧面反映和呈现了石棉的人文历史、革命传统、风土人情、秀丽风光，具有浓郁的生活气息和时代特征。同年 9 月，由 、石棉县人民政府共同主办的“喜迎十九大，迈向 新征程- 中国画系师生石棉写生作品展”在石棉安顺场毛泽东住所顺利开幕。此次展览，是拔尖人才实验班实践写生课程教学成果的集中展示和检阅，是学校与地方共同丰富与发展区域文化的重要体现。

2017 年 5 月 6 日，中国画系导师带领拔尖人才在石棉安顺场红军纪念碑前合影

不拘一格地进行拔尖人才的培养。同时将其纳入到 2004  年 归纳出的“大众教育与精英教育相结合”的人才培养模式当中；同时，除“拔尖人才实验班”外， 还创造性地开展了“艺术家特色工作室”和“青年艺术家驻留计划”的特殊人才培养方式。前两者针对在  校生，后者针对毕业生。说“创造性”，是指 在各高校实施拔尖人才培养计划的同时、   甚至略早地实施了相关的措施和活动。在学校的支持下，老校区校内外雨后春笋似的建立起一些青年艺术家工作室，学校组织举办“黄桷坪地区驻留艺术家展”等。除了校方的这几项主体的拔尖人才培养模式外，各院系如：中国画系的“非常学子”，美术教育系的“俸正杰奖学金、助学金”、

“康颂杯水彩展”，设计艺书学院的“金山角设计竞赛”，以及业界“依恋奖”，各专题提名展、专业学术活动等等，都对拔尖人才的培养具有有效的助推作用。

拔尖人才培养的现代化语境

 四川美院的教学理念有着自身的特色，但在拔尖人才的培养上更加强化这种特色。即对于教学和创作的关系，是“以创作带动教学、以教学促进创作、以展览辅助创作、教学”，并把这个理念贯注在教育教学过程中，以此强化教学、创作、展览之间相辅相成的关系。在人文精神和个人修养上，强调作为一个专业学生或创作者，其个体精神和本色在作品中呈现的重要性，张扬、引导个性的彰显。开放式、民主式教学方法素来是四川美院教学特色之一。习近平主席在其系列讲话中谈到：“受到尊重、得到理解、得到宽容，是每一个人在人生各阶段都不可缺少的心理需要， 儿童和青少年更是如此。”“世界上没有两片完全相同的树叶，老师面对的是一个个性格爱好、脾气秉性、兴趣特长、家庭情况、学习状况不一样的学生，必须精心加以引导和培育。”川美的  导师正是这样，更多地尊重、理解、宽容同学，在教学方法上充分引导、鼓励学生张开想象的翅膀、充分发挥个人的潜质、个性、能力，在创作题材、形式语言和叙事话语等方面都激励学生进行有指向性的探索和发现。

书法专业设置于 2012 年，仅有 5 年的历史，但也与时同步地加入到拔尖人才培养的行列之中。在学校“拔尖人才实验班”、“艺术家特色工作室”、“青年艺术家驻留计划”中，                书法专业从2012 级到2016 级都有学生被遴选入拔尖人才、特色工作室、驻留计划，他们是：冯泽伟、张耀升、王紫晴、王濮、李飞甫（2012 级）、李仁杰、王亚东、黄龙坤（2013 级）、董士瑜、郭雅妮、吴一凡、郑惠雯、杨玉洁、张刚（2014 级）、王珂（2015 级）、文吉喆（2016 级）等。 拔尖人才培养模式的措施，主要有拨给教学单位和同学专门经费、安排创作空间， 组织相关的学术讲座、活动、展览，专门课程教学，教学管理和特殊对待等，我把这种模式概括为三句话，叫做“搭平台、开小灶、吃夜食”。

拔 尖 人 才 培养的成效

（一）搭平台

1、学术讲座交流。中国画系把学校“拔尖人才”、“特色工作室”、“驻留计划”与本系的“非常学子” 结合在一起，进行同步培养。中国画系延请专家、教授像胡抗美、何应辉、刘云泉、倪文东、刘新德、郭强、李文岗、韩天雍、吕金光等来校做学术讲座，并在“拔尖人才”和“非常学子”的培养方面产生了一定的作用。2、专业学术考察。中国画系带领“拔尖人才”和“非常学子”考察了敦煌博物馆、陕西省历史博物馆、湖南简牍博物馆、郑州博物馆、洛阳博物馆、千唐志斋、中国青铜博物馆等。还进行了成都考察之旅（华通博物馆、川大书法艺术研究院、了了艺术传播机构）等。在这个更高、更专业的平台上，学生能够全方位感悟艺术的精神内核，全面地提升综合艺术素养。

3、举办阶段性成果展览。为检查特殊培养的效果，中国画系把绘画、书法专业的“拔尖人才”和“非常学子”的培养计划中要求创作的作品，在重庆“两江书画院”、成都“了了阁”等机构举行了   专题展，收到了良好的社会、文化、经济效益。

（二）“开小灶”

现代教育改变了传统师徒授受的教学方式。“拔尖人才”、“特色工作室”、“非常学子”实行导师制，     导师加强对学生的了解，利用各种时间、活动增加师生聚晤的机会，切实有效地进行交流互动。除了面对面的亲授外，时下流行的微博、微信等都成为沟通工具。“开小灶”，提供了一片养分充足的土壤。通过这种途径，导师了解学生是什么样的“材”，通过掌握学生的专业技术水平、学习需求、兴趣指向，进一步实施个性化的教学。简单说，就是导师对同学实行专门化学习、创作的指导，充分发挥学生的个性和能力。

（三）“吃夜食”

主要是导师和学生一道，根据学生的个性、特长，拟定专题，进行专题化训练和创作，导师给予专门的指导，导师和同学之间，教与学之间密切联系，较为充分地保证对同学进行个性化指导交流、讨论的时间、空间，提高同学学习、创作的效率。在教授、辅导、创作、展示等各个环节上给予比常规学习的学生更多的“食粮”。最后以所创作作品作为成果和考核的目标。

（一）展览成效

除培养过程中同学可以积极参加系上、学校和省级以上的专业展览外，中国画系已多次举办了拔尖人才培养成效的检查式展览，都是在专门的场馆进行的正规的专题展览，每次展览收到了良好的效果。书法拔尖人才在中国画系、学校的学生作品年展，尤其是八大美院的“学院本色”展、  校际联办提名展，以及省级乃至全国的专业展览上都有良好的表现。在“了了阁艺术传播机构”  的展览中，大部分作品按照双方协商的协议，被了了阁机构及相关人士收藏。在这些展览中， 十五、六名书法拔尖人才的作品已有数十次的参展或获奖，在社会、文化、经济方面收获效益。

对拔尖人才培养的相关思考

（二）作品成效

拔尖人才的根本目的是出人才、出作品，培养的成效当然也以创作作品为主要的衡量对象。1、川美拔尖人才创作的作品通常以经典与现代审美意识相结合为要求，在较高地保证书写质量、效果的基础上，对作品审美形式、诸多元素的完善性上都有较严格的要求。故而，他们的作品获得了 “学院奖”、八大美院联办的“学院本色展”奖、其他展览的等级奖、优秀奖等。2、由于对作品的较高要求，因而，同学们创作的作品大多能参加校内外的许多展览；有的作品成为毕业创作的优秀作品，有的被学校收藏。

（三）延伸成效

通过“开小灶、吃夜食、搭平台”的拔尖人才培养模式，在同学的胸襟情操、审美观念、专业技    术能力等重要方面，具有不同程度的、切实有效的提升，因而在其后的专业进程、毕业创作中收效明显，的确起到了延伸性作用，此其一。其二，有的学生立下了较为长远的专业发展计划、决心： 考硕乃至于考博。考上硕士研究生者在本届拔尖人才中的比例较高，通常在 50％及以上。其三， 由于专业能力的提升，竞争力的加强，使他们在自主择业、自主创业中，拔尖人才表现优良。

（一）、严格的双向选择制度：川美中国画系拔尖人才实行双向选择制度，且比较严格。步骤为：

1. 学生交作品初选；2. 专家组复选；3. 终定名单、导师。尤其是专家组复选时较为严格地把握同学们的专业能力和专业的审美取向。青年艺术家驻留计划则由学校专家组根据毕业生的实绩，专业水平、能力，专业规划，专业发展方向进行遴选，然后给予经费补贴、创作空间，搭建专业、学术平台等。已经毕业的两届书法学生中都有被“驻留计划”选上者。

（二）、中国画系拔尖人才实验班实行动态管理制度。在培养、学习过程中，学生如果在专业学习、提升中成效不明显，创作作品效果不佳，乃至累次不遵守学术活动相关纪律等，这样的学生就有可能被淘汰。中国画系国画、书法的拔尖人才学员都有被淘汰者。

（三）、个别同学未取得预期的成效。虽然绝大多数同学都能以优良的实绩完成拔尖人才培养计划，但有的同学或因审美观的差异，或因用功不够，甚至因为个人性格等原因，不能“按质按量”   地完成预期计划。

（四）、人才培养和人才成长要受到时间周期性和人才可塑性的制约。在拔尖人才的遴选中会遇到一个矛盾，即低年级同学的专业能力和发展方向尚不一定突出、明显，高年级同学所余时间无多， 不一定能取得预期的优良效果。这就增加了遴选的难度，因而会在名额的限定中选择相对的优良者。

总之，杰出人才的培养和成长主要取决于个人资质、能力，环境条件和机遇几大方面。对高等艺术院校人才与社会人才的评价之间总存在龃龉：或云：“杰出人才哪里是高校能培养出来的？”，

“社会上哪有什么杰出艺术家？”，其实，这应该是各执一端的过激之词。接受过高等教育的杰出艺术家比比皆是，未接受过高等教育的杰出艺术家也不乏其人。在高校内，是学校人才，走出高校就是社会人才。另外有一个重要问题，即对人才的衡量标准，什么类型？什么层次？专与博？ 成就如何？衡量的标准不一样，就会产生不同的结论。各名牌高校，都可以罗列出一串串作为杰出人物的优秀校友的名单。但我们认为，除个人资质、能力外，他们之所以杰出，一定与他们的环境资源，人生际遇密不可分！

两种教学模式带来的最大影响是师生关系的改变。古代教学内容主要是六艺，曰：礼、乐、射、御、书、数，中国传统认为“礼”是真正的知识，相当于今天的道德教育，因而摆在首位。师者，所以传   道、授业、解惑也。教育的要义是教书育人，育人的过程是贯穿而这在日常生活中，通过教师以身作则的言传身教更为有效。近代私塾教学也基本上保持着师生这样的紧密关系，由于朝夕相处， 师生之间的关系又被比喻为师父关系，所谓一日为师终身为父。在这样的关系中教师对学生的个性了如指掌，学生也在心中将教师树立为自己学习的榜样。传统师徒教学是有缺憾的，不足之处有规模小，门户之见带来的壁垒使学生的视野狭窄等等，正因为这样的弊病逐步为现代学堂的标准化大班制所取代。

                            当下艺术教育因材施教的难度及其策略

传统的师生关系产生的变化对于艺术教育的影响尤其严重。如果说因材施教在各个学科都有其无法忽略的重要性的话，艺术教育怎么样强调都不为过。追求个性乃是艺术教育的基本规律，个性不仅仅是指艺术创作的特点，也包括艺术教育的方法所体现出来的个性。当前艺术院校培养三种人， 艺术家、艺术工作者，毕业后将改行的其它从业者。后面两种人才主要需要进行素质教育，因此可以发挥现代教育模式的优势，以标准班的形式实施标准化的系统教学，保证培养人才的数量上规模，综合素质良好。而艺术家的苗子就容易在这样的教学模式下被淹没。有没有办法将师徒制与标准化大班制的优势结合起来呢？答案应该是有。一是将大众教育与精英教育结合起来，在标准化大班的背景下辅以个性化小班，让几种人才都得到发展。二是建立新型立体师生关系。

采取小班制教学与标准制大班相结合的方法，使天赋高低不同的学生，通才和偏才学生都得到发展。目前 的个性化工作室及拔尖人才实验班就是基于这样的思路实施的，其实就是采取部分师徒制教学，为这些学生提供专门的导师，长期予以辅导，师生之间相互了解，制定特别的教学目标和计划，采用非常规的教学方式手段，培养未来的艺术家。

新型立体的师生关系应该包含如下内容：课堂内的关系、课堂外的关系、虚拟空间关系。课堂内的关系依然是传统的师生关系，学生为主体，教师为主导，是师傅关系。在课堂中进行系统标准

化的知识传授。课堂外的关系是以日常生活为主要内容的关系，提倡师生在课余的日常生活中加强联系，是朋友关系。教师除了学业上的解惑，在生活各方面给与学生以榜样。鼓励师生课余多进行交流，在日常生活中建立友谊。 的教学传统就是师生之间除了正统的师生关系，还是朋友关系。虚拟空间关系以互联网为基础，以微信等各种平台提供多种交流平台和资讯。例如以二级学院、系科为单位，建立完善的学生个人信息档案资料，包括兴趣爱好、家庭背景、学习成绩、历任教师评语等等。方便每位任课教师全方位对学生的相关信息全方位快速掌握。目前的情况是教师没有固定的班级，他对于学生的认识是从第一堂课开始的，但是当一门数周课程结束之后，教师才有可能初步认识自己的学生，但是课程已经结束。建立好学生的学习档案，让每一个教师接手该班课程之时对每个学生都会有一个概略了解，这对认识学生的个性是大有裨益的。建立教师的个人信息档案，以便学生充分认识教师的个性特征，艺术专长。大家都有这样的体验，总有一位自己尊敬的教师影响着自己一生。教师对学生的榜样作用不可低估，现实情况是学生只有在上过某位老师的课程后才对其有初略的了解，而且非常有限，不利于师生之间的交流，更不能交心。常见的情况是许多学生在课程结束时连教师的名字都不知道。虚拟空间的关系将会是传统师生关系的重要补充，也是医治标准化大班教学带来的师生关系疏离的良方。

艺术院校充满形形色色的个性化人才，有了认识人才的基础，方能给予有效的教学方法。人才的类型种类繁多，一个优秀教师需要对其加以识别，进而因材施教。以艺术天赋而论大致有这样三类，第一乃艺术天赋高的一类，俗话说的天才，他们悟性好，一点即通，能够做到事半功倍，这类人少，很长时间出一个。面对天才不要过多干预，力图为其提供必要的条件和土壤，以利得到充分发展。第二乃艺术天赋平平, 但是刻苦勤奋的一类，这样的人比较少， 但是成功的几率比较高。面对这样的学生需要帮助看清前进的方向，给予有效的引导往往会得到积极的响应。第三乃艺术天赋与勤奋都不算突出者，相对平常普通的人。这个类型的人数最多，只是在天时、地利、人和的情况下偶尔有取得成功的案例。矛盾的是天赋高的人往往不怎么努力，刻苦的人往往天赋又不够，这两种人都是比较难教的。以性情而论大致有两类。一类人喜欢表扬，在激励中获得自信，在赞扬声中获得能量，这是学生中最多的一种类型。对于这种喜欢处在顺境中的学生不要吝啬表扬，需要注意表扬的力度与节奏，让表扬来得恰到好处，中肯切实。另一类人对表扬习以为常，对批评反倒是十分敏感，你越是批评他越会激励起他的斗志，这是很特殊的喜欢在逆境中生存的类型。面对这样的类型亦要讲究策略，让批评到位，言之有理，使其心服口服。从知识结构来看有两大类， 一类是通才，一类是偏才。俗话说通才是门门通样样瘟，然而通才的思维总是以发散为特征。面对通才应该发挥其长处，进行学科交叉实验，获得新的开拓。偏才某一方面十分突出，但是其它方面短板却比较明显。面对偏才则可以使其在一个方向纵深发展，追求极致。以能力大小而论有能力大小之别，能力大者应该提供较为宏大的规划，布置较多的任务，使其得到充分的锻炼。能力小的人则为其制定较小而切实可行的目标，使其保持浓厚的学习兴趣并不时获得成就感。前面只是大致将学生分为了几个类型，还可以划分出很多类型，以热爱程度而论有狂热喜欢的、有勉强学习者，这里就不再一一列举。针对学生个性提出来的方法是因人而异，每个教师有不同的教学方法和手段， 这里只是抛砖引玉而已。

今天的教学与三十年前已经大不一样，无论是教育理念、教育方法、教学手段都在不断更新，如何在新的机制下保持教育的基本规律和有效性需要人们进行深入研究。但是我想因材施教的基本规律是没有改变的。

从大众化到精英化

为什么我们要实施“拔尖人才”培养计划，这是当前高等教育普及后面临的实质性问题，当我们   的毛入学率达到甚至超过一定的当量，如果我们再不采取措施发现和挖掘具有个性能力的人才， 使他们尽快的脱颖而出，那将对人才培养的高度和深度带来极大的影响，其后果的严重性是可想而知的。实施“拔尖人才”的主要目标就是使那些“吃不饱”的学生发挥他们具有的天才个性和        勤奋追求，建立起创造思维，让他们在一定的平台中尽情的表演，使他们具备时代弄潮儿能力， 占领学科前沿阵地、把握学科发展动态。

就美术而言，全国高校的本科美术学子数以万计，但长期以来我们已习惯性的把教育的资源进行平均分配，按部就班的遵循所谓的教学大纲程序进行人才的培养，其结果是对部分具有创造型人才的压抑并延误了他们成长。毫无疑问，在美术中实施“拔尖人才”的培养计划，就是要让学生   较早明白艺术创作是一种独立思考的思维意识，并促使学生能独立担当起创作艺术作品的任务。 在这个过程中他们逐步会建立真情发挥创造的想象，会知道创造力是艺术作品的灵魂，没有丝毫真情和创意的作品就如行尸走肉般缺乏灵魂的躯体，不会引起观者触动。由此，对固定艺术模式的传授及其经验主义下形成的指导程序肯定将在此却步，否则便会造成：学生即便能够重复前贤

说过的话却不能表达自己真正的见解与感受，不能展示自己的艺术个性。“授人以鱼不如授人以渔”，因材施教是“拔尖人才”计划中最重要的一点，  “材”是学生的闪光点，发掘他们的艺术个性授以的是“渔”而非“鱼”。

从具体计划内容做起

“拔尖人才”的具体培养方案，应当有别于普通学生的学习内容。“拔尖人才”是从普通学生中在专业上经过精心筛选之后的优秀本科学生，应当说在资源上较其他同学占有优先但同时他们也有的相当的专业任务，更重要的是要把“拔尖人才”作为纯粹的专业美术家来引导和培养。“拔尖人才”培养计划正是在这样的目标下确立具体计划。如何提高他们对本民族文化精神的理解、如何多渠道的搭建学术交流平台、如何打开他们的艺术视野，参观各类美术优秀展览、如何学会把自己的想法同导师进行深入的交流等等，这些都需要用具体计划来实施，最终达到出作品出人才的目的。

“拔尖人才” 项目的实验性教学

对传统教学模式的转变，注重“个性化”培养

要做到因材施教，首先要认识其“材”，努力发现学生不同的禀赋、性格、兴趣爱好和潜力，尊重他们的个性与选择，在此基础上对他们进行引导与鼓舞。以我的“拔尖人才计划”中的学生即  查丽君和陈俊岐同学为例，这是两个迥然不同性格特点的人，并同时在他们的作品上得到了反映。发现他们的个性与闪光点并引导他们自我认知、自我发展，将个人的生活经历、性格气质融合形成他们不同的绘画风格面貌，就是因材施教的首要环节和重要挑战。

由于每个学生之间存在的差异，对于艺术的感受、理解与审美等方面都会存在一定的落差，对艺术的表达方式也不尽相同，就构成了他们潜意识里面不同的创作雏形，作为导师就要始终站在一个“牵引者、启发者、鼓舞者”的角度，培养他们对生活、对自然的亲和力和敏锐的洞察力，尤   其是主动探索与思考的本质，最大限度地激发每个学生艺术创作的独特灵感，鼓励学生大胆地进行创作，用发散性思维、创造性想象展开艺术实验与创作，构建自己的独特的艺术语言，不断提炼自己，从而真正做到培养高素质的美术人才。

打开教学边界，艺术素养是激发“拔尖人才”艺术创作“灵性”的重要土壤

对本民族文化精神的理解是“拔尖人才”首先应具备的胸怀和品质，拔尖人才”的培养须综合性地增强知识的高度、深度和广度，强化整体艺术修养。但当前学生对其理解还不够深入，或者比较浅表，体现在创作作品上——缺乏“民族意味”。这就要求“拔尖人才”的培养方案要将本民族文化切实渗透进教学过程中，例如充分利用多媒体教学，图文并茂，也可以进行实物现场展示， 甚至可以进行实地的参观和学习，让学生在更加清晰和直观地了解和感受本民族文化的同时提高他们对本民族文化的关注度，激发学生自觉对本民族文化精神的理解和传承。

特别是对于中国画“拔尖人才”的教学，在平时的教学中要抓住赏画、品画的机会，通过它的外在形式，   来理解它背后的民族文化精神，再经过导师的点拨、引导、激活，让学生在掌握专业知识和技能的同时，把与中国画相关的书法、文学、诗词都关联起来，领略中国画创作的空灵意境中蕴含的美学真谛，感受本民族文化精神的精髓。

此外，“拔尖人才”培养项目也可通过开展国内外艺术专题的学习、经典作品的赏析等专题学习，   给学生提供更全面的知识贮备。鼓励学生多看多参加有营养的的艺术展览，关注当下国内外艺术发展的趋势，帮助学生培养对艺术形式的洞察力和辨别力，提高学生的感性认识，树立正确的审美观、审美理想。

收发结合，学习利用新媒介发声，多渠道的搭建交流平台

当今艺术的交流呈现出日益紧密、多元化，健康发展的势态，并逐步形成了宽领域、多层次、多渠道的交流格局，有力地推动了艺术的传播与传承。对年轻的艺术家们的自我推广，相互间的学习和探讨发挥了积极的作用。

“因材施教” 建立新型师生关系，以学带教共发展

“拔尖人才”培养计划一直开放资源，努力拓展对外合作，打造艺术交流活动，多次邀请其他艺   术院校和众多优秀艺术家合作举办讲座和艺术交流会，并持续举办展览、外出实践考察、写生等一系列项目，对外传播“拔尖人才”在学术方面的取得的进步与成果，对内海纳百川、借鉴吸收   各方面优质的资源，积极地以多种形式帮助“拔尖人才”培养计划的学生开阔眼界、增长学识、  提高能力，尤其是加强了学生对于当代艺术发展的了解和认识，增进了与各大艺术院校和众多艺术家的相互间的交流互动和学习竞争，从而促进了整个艺术大环境的良性发展，为高素质美术人才提供了一个良好的成长环境。

在当今的互联网时代，互联网无疑是助力年轻的艺术家推广自己、面向大众、交流学习的有效形式。因此，搭建一个高效的互联网的交流平台就显得尤为重要。其具有传播范围广、速度快、无时间地域限制、内容详尽、双向交流、反馈迅速等特点，简洁便利，每个艺术家都可以成为“自媒体”  为自己发声，迎合了现代人的生活方式和节奏，从而达到高效率地交流学习，实现优势互补和资源共享。

尊重、信任和关心学生，与学生友好和谐地相处，与学生在心理上形成一种稳定的、持续的师生关系， 能够使学生更直接、深入地与导师探讨和交流。艺术教学在轻松、包容的和谐环境下进行，会使学生情绪愉悦，创作健康发展。这既是导师的职业要求，更是教育好学生的情感基础和内在动力。作为导师尊重学生的人格，相互尊重，相互信任，做学生的良师益友。让不同个性的学生时时刻刻都能树立对艺术对生活的自信心，为他们的艺术作品给予及时地引导和帮助，为他们的身心发展铺平道路。

良好的师生关系的建立，会让大家体会到，艺术教育的魅力并不全在于知识、技能的传授，而更多的是师生间的相互启迪、激励、唤醒和感染等效应上。此外，还要不断给自己“充电”，更新知识、更新观念，紧跟最前沿的知识信息，为学生提供一份丰富的精神食量，用渊博的学识赢得学生的信赖和尊重。

时代的飞速发展，带来了文化的交流与碰撞，文化的风格越来越呈现出多元化的趋势，对于艺术作品的要求也日益多样化。传统单一、教条式的固定艺术模式的传授及其经验主义下形成的指导已经不能匹配和满足这个时代的需求和发展。作为广大导师中的一名，通过参与“拔尖人才”的    培养计划，把因材施教作为当下美术教育的重要出发点，适当的调整传统的教育模式，顺应时代的发展需求，结合艺术发展的规律，充分挖掘学生的艺术潜能，充分尊重每一个学生个性化的特性，让更多优秀的学生能充分发挥学习积极性和主观能动作用，创作出更多贴近时代、贴近生活、贴近群众的艺术作品，培养出一批批高素质的艺术人才，为美术教育事业贡献出自己的一份力量。                      

                            拔尖人才实验班秉持“画学引领，实践真知”优良学统，遵循“知行合一” 教学理念，建立了“中国画系创新教育基地群”，被评为“重庆市大学生校外实践教育基地” 和“ 校级实践基地”。

                              目前已建基地有                                                                          “中国人物画技法传承与研究基地”（陕西历史博物馆）、“中国画系五通桥教学实践写生基地”、                                  “中国画系龟兹石窟壁画研究基地”、                                      “中国画系龙兴古镇教学实践写生基地”、                             “中国画系石棉教学实践基地”、

“中国画系艺术实践基地”（沙坪坝区消防支队） 、“中国画系广州马赛克镶嵌教学实践基地”。

                 依托我系“创新教学实践基地群”和“创新实验室”建设，进   一步丰富和优化了拔尖人才实验班的培养模式，与相关研究机构和地方政府、企业合作，签订了协同创新战略协议，形成联合培养，协同育人的格局，极大地提高了拔尖人才的专业实践和社会实践能力。已在实践基地开展实践活动和举办展览，出版有《画说五通桥- 中国画系师生写生作品集》、

              《印象渝北 - 中国画系师生写生作品集》、《阳光石棉- 中国画系师生写生作品集》和《实践真知- 中国画系实践基地建设成果文献集》。

 中国画系在拔尖人才实验班教学中秉持“知行合一，实践真知”教学理念，着力全面提升拔尖人  才的“创造创新能力”和“社会实践能力、服务社会能力、成果转化能力”。

2016 年 8 月， 党委书记黄政与石棉县委书记曾令举在石棉县代表双方签署了校地共建战略协议，正式拉开了双方战略合作的序幕。2017 年 5 月，双方合作项目正式落地，中国画系石棉写生实践基地正式挂牌，并组织拔尖人才实验班在安顺场、蟹螺堡子、栗子坪孟获城开展了为期两天的写生活动。9 月 29 日，由 与石棉县人民政府共同主办的“喜迎十九大， 迈向新长征”中国画系师生石棉写生作品展在安顺场毛泽东住所隆重开幕。

在决胜全面建成小康社会的新的历史时期，高等教育肩负着社会服务、文化传承的重任，而精英培养则是高等教育人才培养的关键所在。在与石棉县的一系列教学实践合作活动中，拔尖人才实验班深入生活，体验生活，扎根西部，表现人民，用艺术作品讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄，传播中华民族伟大复兴的中国梦。教学实践合作活动在石棉县引起了巨大的社会反响， 获得广泛赞誉。美术报、四川在线、 官网、石棉县人民政府官网、中国画系官网、封面新闻等媒体作了广泛报道，取得了较好的示范效应。

2016 年 8 月 7 日， 、石棉县人民政府签订了“校县共建”合作协议。双方将致力于文化艺术、培训、旅游包装宣传等方面合作共建

、石棉县人民政府签约现场会 、石棉县人民政府相关领导合影留念
 

2017 年 5 月 5 日，石棉教学实践基地签约仪式 

作为 中国画系与重庆市渝北区文化委长期合作项目， 2016 年 1 月 9 日和

2017 年 1 月 6 日，“集萃掇英—四川美术学

院中国画系 2014—2015 拔尖人才实验班教学成果展” 、“集萃掇英— 中国画系 2015—2016 拔尖人才实验班教学成果展” 分别在重庆市两江美术馆开幕。

2017 年 10 月 20 日，“ 中国画系龙兴古镇教学实践写生基地”挂牌仪式在龙兴古镇举行，标志着拔尖人才实验班的实践教学揭开了新的篇章。

“拔尖人才”培养，是“双一流”建设格局和  大众化教育双重背景下精英人才培养模式和途径的探索与实践，得到了中国高等艺术教育的普遍关注。同时，两江新区作为中国内陆地区第一个国家级开放新区，得到了中国乃至全世界的关注。此次展览在两江美术馆举办，是学校与地方协同育人的表现，是学校与地方共同丰富与发展区域文化的重要体现。亦是让拔尖人才的艺术创作走出校园、置入社会，接受大众检验和实现成果转化、服务地方和社会文化建设的有力举措。展览引起社会各界广泛关注， 获得良好赞誉。 官方网站、重庆文艺网对此进行了专题报道。

上下求索 - 拔尖人才实验班学习感想赵苜言（2016 级中国画艺术）

在大一刚入学时便经常听学长学姐提起拔尖人才实验班，它的优秀和专业性是每一位大一新生的追求和向往还有努力的方向。在经过一年中国画系系统的学习之后，报名参加了这次的选拔，非常幸运的成为了 2017 年拔尖人才实验班中的一员。不仅有候薇薇导师的教诲，更有幸可以和黄山老师，黄越老师，李彤老师等教授进行专业方面上的学习。导师们传授给我的不仅是专业上的技巧和方法，更多的是思想上的拓展和启迪。也让大二的我早早的明白了创作和拥有自己绘画语言的重要性，怎样让自己的作品与众不同独树一帜，这也是我在班里不断和老师学长学姐学习的地方。

在教学资源方面更是可以看出系里对实验班的重视程度，无论是名家学术讲座，外出观展和写生，都在潜移默化的拓宽我们的眼界和思维，能促使我们创作出更能彰显自己风格的作品。非常感谢这半年来我在拔尖人才实验班的学习，让我认识到自己的可以发扬的优点和需要改进的不足，感谢老师的教诲和学长学姐的鼓励，这都是我在川美接下来的学习中前进的动力和不断滋养我的精神财富。

北京观“千里江山—历代青绿山水画特展”感想赵苜言（2016 级中国画艺术）

“拔尖人才实验班”一直以校内老师教学和校外观展学习为主要教学思路。在 17 年 12 月 12 日， 我有幸作为拔尖人才的一员在班主任张紫薇老师带领下前往北京故宫，观摩 2017 年故宫重推的展览时间为两个月的“千里江山—历代青绿山水画特展”，这次展览以北宋王希孟的《千里江山图》   为中心，系统梳理展示中国历代青绿山水画的发展脉络。这样的年度大展，在重庆的我们早已心向往之，迫不及待的想一睹这些传世名作的风采。

              2013年 10 月 30-31 日邀请郝量举办《艺术魔方》讲座及座谈会。

2013 年 11 月 25 日邀请中央美术学院中国画系教授苏百钧举办《中国名画欣赏与创作》讲座。2014 年 12 月 16 日邀请刘新德举办《当代书法创作现状》讲座。

2014 年 12 月，我系特邀请鲁迅美院副教授冯朝辉来开展《纸鸳乘风、探骊得珠》讲座。

2015年3月 30 日邀请国家二级美术师、新疆艺术学院副教授张爱红举办《新疆龟兹石窟佛教艺术及临摹方法》工作坊及个人讲座；

2015 年 6 月组织拔尖人才学员观摩中国美术馆“全国第十一届书法篆刻作品展”。

2015年6月 15 日下午 3 点半我系邀请了中国美院中国画系副主任张谷旻教授举办了名为《中国山水画的诗性品格与意境表现 》讲座。

2015 年 9 月 28 邀请美籍艺术家、艺术教育家李如侠（Ross Lewis）举办《从水墨画到装置》工作坊及个人讲座；

2015 年 11 月组织拔尖人才观摩“何应辉书法作品展”。

2015 年 12 月组织拔尖人才到北京看《中国画系教师作品北京展》

2015 年 12 月 11 日邀请中国美术学院王雄飞教授举办《中国岩彩画的材料与表现》工作坊及个人讲座。

2015 年 12 月 14 日、中国美术学院书法系博导、西泠印社会员、浙江省甲骨文学会副会长兼秘书长韩天雍来我校中国画系举办了名为《中日禅宗墨迹研究》、《日本书道史》讲座，

2015 年 12 月 26 日在重庆两江美术馆举办“中 中国画系 2014-2015拨尖人才教学成果展”。2016 年 1 月举办举办拔尖人才 2015-2016 学年教学汇报展并出版《集萃掇英 - 中国画系 2014-2015 拔尖人才教学成果展作品集》。

2016 年 1 月邀请重庆市书法家协会副主席李文岗先生来我系举办《书法捷径》讲座。

2016年3月6 日，邀请西南民大艺术学院中国画系主任陈胄来我校举办题为《从个体实践谈艺术语言的建构》的校友学堂系列讲座。

2016年3月 15 日，校友学堂系列讲座的第一场邀请了本校油画系青年教师马文婷主讲《绘画与经验》。

2016年3月 29 日，举办了西南大学美术学院苏甦教授主讲的《中国写意花鸟画的演变》讲座。

2016 年 4 月 6 日，邀请湖南理工学院美术学院青年学者王永成来校举办题为《极端与自我—浅析当代水墨人物画创作中的焦虑感》的校友学堂讲座。

2016 年4 月28 日，邀请到华南师范大学客座教师王洪喜来校，主讲《中国书画工具、材料的研究—美术史就是工具、材料史》。

2016 年 5 月邀请新疆龟兹研究院苗立辉先生来我系举办《丝绸之路上的克孜尔石窟文献展及讲座》讲座。

2016 年 5 月邀请四川省文联刘云泉先生来我系举办《笔墨漫谈之书法篇、笔墨漫谈之绘画篇》讲座。

2016 年 6 月邀请中国美术学院成教中心专家委员会委员成琢来我系举办《书法--- 人格--- 心理学探寻》讲座。

2016 年 9 月邀请重庆大学人文艺术学院张春新来我系举办《人物画的创作与表现》讲座。

2016 年 9 月邀请中国美术学院见习基地王东亮先生来我系举办《书法中的思辩》讲座。

2016 年 10 月邀请艺术家，独立策展人张羽来我系举办《从水墨发展三十年看水墨作为画种的时代被终结》讲座 

2014 年 11 月 22 日，笔墨衍艺展览开幕式  2015 年 12 月 5 日，中国画系北京民生美术馆展览开幕式

2015 年 12 月 15 日，韩天雍讲座合影          2015年 12 月 15 日，韩天雍讲座合影

2016 年 1 月 9 日，两江美术馆拔尖人才汇报展现场合影    2016年 3 月 15 日，马文婷讲座合影

 2016 年 10 月中国书法家协会副主席胡抗美来我系举办《书法的创作与欣赏》讲座。

2016 年 11 月邀请中国美术学院人文艺术学院孙善春先生来我系举办《陈子庄先生艺术思想浅说》讲座。

2016 年 12 月四川嘉州画院、乐山师范学院李开能先生来我系举办《传承师道，守墨鼎新 . 我的艺术求学和艺术探索之路》讲座。

2017 年 1 月举办拔尖人才 2015-2016 学年教学汇报展并出版《集萃掇英 - 中国画系 2015-2016 拔尖人才教学成果展作品集》。

2017年3月 10 日邀请广州韩山师范学院美术学院讲师张良来我系举办《山水游心》讲座。

2017 年 4 月组织拔尖人才到石棉教学实践写生基地写生。

2017年4 月8 日邀请江苏凤凰美术出版社副总编辑，《画刊》杂志社社长毛小剑来我系举办《中国画创作谈》讲座。

2017 年4 月21 日邀请美国加州大学圣地亚哥校区中国研究中心主任沈揆一，香港中文大学艺术系高级讲师刘国松， 天津美术学院中国画系副教授李津，中国艺术研究院创作研究中心徐累，中央美术学院国画系丘挺来我系举办《无垠： 进行中的水墨运动——什么是中国当代水墨》讲座。

2017 年4月25 日邀请中国思想史家、国学家中国哲学史会理事陈寒鸣来我系举办《关于儒学复兴有关问题的思考》讲座。

2017年4月 27 日邀请敦煌研究院副院长赵声良来我系举办《敦煌艺术与中国传统绘画》讲座。

2017 年 5 月组织拔尖人才到北京看展。

2017 年 5 月组织拔尖人才到五通桥教学实践写生基地写生，并出版《画说五通桥- 中国画系师生写生作品集》。

2017 年5 月 10 日邀请重庆市书协副主席，重庆市政协书画院副院长，市中国画学会理事熊少华来我系举办《残破中的圆满——破山禅师及其书法艺术》讲座。

2017 年6月 16 日邀请南京师范大学美术学院副教授，兼为中国美术学院现代书法研究中心研究员、中国政法大学艺术经纪研究中心研究员、中国收藏家协会碑帖委员会委员、中国书法家协会会员。梁培先来我系举办《有关临帖的几个问题》讲座。

2017年9 月 27 日邀请国家一級美术师、中国书法家协会篆刻委员会委员；中国艺术研究院中国篆刻艺术院研究员西泠印社理事、四川省书法家协会副主席、篆刻委员会主任、正书委员会主任郭强来我系举办《入帖、出帖与创作》讲座。

2017 年 11 月 16 日邀请中国美术家协会理事、中国画艺术委员会副主任；北京画院专业画家，国家画院研究员， 享受国务院政府特殊津贴专家袁武。中国国家画院副院长、院委、研究员、博士生导师，俄罗斯国家艺术科学院荣誉院士，中国美术家协会理事、中宣部文化名家、文化部优秀专家，享受国务院政府特殊津贴专家张江舟。中国美术家协会会员，中国国家画院国画院常务副院长梁占岩。著名艺术批评家，中国国家画院研究员。李可染艺术基金会副理事长，李可染画院理事长，清华大学张仃研究中心副主任，凤凰卫视高级策划、评论员、主持人，学术主持王鲁湘来我系举办《命运墨皈——水墨人物画艺术对话》讲座。

2017 年 11 月 23 日邀请加拿大多伦多大学哲学博士仲宁莎来我系举办《浅谈西方大学的几种教学策略》讲座。

2016 年 12 月 4 日，恰同学少年临摹作品展 开幕式

2016 年 12 月 4 日，恰同学少年临摹作品展合影 -1

2016 年 12 月 13 日，李开能工作坊合影

2017 年 4 月 10 日，毛晓剑讲座

2017 年 4 月 24 日，行进中的水墨运动讲座合影

2017 年 4 月 24 日，行进中的水墨运动讲座现场

2017 年 4 月 25 日，陈寒鸣讲座合影

2017 年 5 月 3 日，中国画系与沙坪坝消防支队警校共建活动

2017 年 5 月 3 日， 沙坪坝消防支队警校合作 活动仪式现场

2017 年 10 月 20 日，教学实践写生基地挂牌仪式

2017 年 10 月 20 日，龙兴基地挂牌现场 党委书记黄政致辞

2017 年 10 月 25， 探路者展览合影

2017 年 10 月 25，探路者开幕式    

2017 年 11 月 23 日，仲宁莎讲座合影

2017 年 11 月 24 日，黄原奖学金作品展开幕式             2017年 12 月 5 日，拔尖人才赴广州美术学院参加丹青语境论坛

2017 年 12 月 14 日， 拔尖人才赴北京故宫博物院参观千里江山展览

2017 年 12 月 14 日，拔尖人才赴北京故宫博物院参观千里江山展览

2017 年 12 月 26 日，书学问道开幕式合影

2018 年 1 月 10 日，道本同源开幕式