让梦想照进现实需要几个步骤？答案是，五个步骤。毕业于四川美院美术设计的“80后”张欢和周子鑫是两位专门帮人把梦想搬进现实的“圆梦人”。2012年，他们在川美开设了一家“木牛牛马创想乐园”，通过引导孩子写故事、分镜、制作模型、定格拍摄、后期配音五个步骤，为普通市民们量身订制属于他们自己的动画片。

　　几年来，他们的故事不仅受到了各界的高度评价，更吸引了大量资金支持，如今，他们正在全力以赴地建造自己的“动画梦工厂”。铁臂阿童木？名侦探柯南？黑猫警长？葫芦娃？在他们的帮助下，每个人都能成为故事的主角，每个人的生活就是一部完美的卡通片。

　　编写故事

　　“柯南”可以遇上“光头强”

　　在张欢和周子鑫看来，孩子们活跃而又大胆的想象力，是一部动画片最珍贵的地方。

　　每次在制作动画片前，老师会让孩子分组讨论，充分挖掘孩子们大脑里的故事，并通过老师引导，让这些故事逻辑更加严密，趣味性更高。在两年的工作中，孩子们的惊人想象力总是给张欢和周子鑫带来意料不到的惊喜。张欢告诉记者，一次活动中，分在同一组的5个孩子被要求设计出一个故事，但有的孩子想拍《猫和老鼠》，有的则想拍《名侦探柯南》，意见无法统一。然而经过商量后，最终小孩们讨论出一个各自满意的故事—有一天，汤姆猫的玩具小黄人被杰利老鼠偷走了，为了破案，汤姆找来了柯南帮忙破案，在侦破过程中，柯南遇上了光头强……在这个故事中，每个小朋友钟爱的卡通人物都一一出镜，而他们的故事，逻辑清晰情节生动，让张欢不得不为这些年龄不到十岁的孩子称奇。

　　分镜绘画

　　“植物大战僵尸”变成漫画

　　讨论完故事雏形后，“梦工厂”的老师们会给孩子发放一个类似图画本的分镜本，本子上每页被分为时间、地点、故事和旁白几个板块。在老师的指导下，孩子们把想好的故事，以四格漫画的形式进行分解。周子鑫表示，前不久，一群来自星光小学的孩子，以自己学校为背景将“植物大战僵尸”变成了“学生大战僵尸”。在分镜本上，孩子们分别把僵尸进入学校大门、教学楼以及教室的场景一一画在分镜本上，“如故事开端，小红站在学校门口告诉小伙伴，僵尸要来，快点躲进教室。在分镜本上，孩子们按照自己的想象画出僵尸和自己学校的校门，并为故事人物配上了对话。”而周子鑫则在一旁为孩子把关，“孩子们经常搞不清比例，例如人画得比校门还高，他们的可爱也闹出过不少笑话，但这些恰恰增加了制作过程的趣味。”

　　制作模型

　　木头铁丝变成“飞机”“大炮”

　　与普通电脑制作动画片的形式不同，为了锻炼孩子们的动手能力，张欢和周子鑫采用做手工实物然后定格拍摄的方式，为孩子们打造动画片。

　　在工作室中，张欢为小朋友添置了各种手工的材料，用于制作卡通实物，例如TV板、无纺布、软陶、木头、铁丝、毛线等等，在老师的指导下，孩子们还会使用剪刀、锯子、夹钳等工具，为卡通人物制作躯干和衣服。张欢表示，在这个过程中，孩子们锻炼了动手能力和空间想象能力。“很多现实事物都与动漫存在不少差异，比如在孩子眼中，他们只见过高楼大厦，这样建造起来太繁琐，我们不得不带他们去采风，看看真正的房檐、瓦砾是什么样子。”

　　在张欢和周子鑫的指导下，孩子们的动手能力也逐渐提高，如今孩子们制作的“房屋”、“飞机”、“大炮”个个栩栩如生，充满了童幻色彩。

　　定格拍摄

　　“哦，动画片原来是这么来的”

　　“普通的动画片制作过程，通常是由动画师画出平面的原画，然后又通过线拍的工序，让画面动起来，如一个脚蹬自行车的动作，那抬起来、放下去的动态就必需分解成5幅原画，在通过导演验收之后，还需要再把5幅原画分解成10幅原画，只有把动作分解得越多，拍出的效果才会越好，动作也更流畅。”张欢告诉记者，为了简化动画片的制作难度，他采用定格拍摄方式取代繁琐的原画绘画过程，“在普通制作过程中，原画创作起来费时费力，而我们则利用制作完成的卡通实物，使它变换动作，然后在每个动作间定格拍照，以此制作"原画"。”

　　张欢表示，在定格拍照的过程中，他更注重向孩子们传递知识，在使用相机时，他会带着小朋友做小孔成像的实验；在解释“视觉暂留”现象时，他的实验则是把小树苗的生长步骤画在书角上，然后翻书让动画动起来。有时，就连一旁的家长也会感叹：“哦，动画片原来是这么来的。”

　　后期配音

　　有了声音动漫就有了生命

　　“在很多人看来，动画片可以尽情发挥想象力不受选角的困扰，但是要给这些角色赋予生命，必须给他们配上感染力的声音，所以配音就显得尤为关键。”关于声音，周子鑫采用先录音再把声音加入动画片的方式进行制作，而实践中更是激发了孩子们的表现欲。

　　周子鑫介绍：“一次在拍摄"海底世界"的动画时，朋友问"海豚姐姐"，为什么海底会有这么多生物，另一个小朋友回答，我的年龄太小，不如你我问问"乌龟爷爷"吧，据说他活了几千岁了。本来没有"乌龟爷爷"的角色，但是孩子们的奇思妙想，凭空创造了这个关联人物，使得整个故事显得更加妙趣横生。”

　　创业之路

　　从工作室到

　　4家“动漫体验馆”

　　为了弥补想拍动画片的遗憾，张欢和周子鑫有幸找到了与自己爱好相关的事业，并为之奋斗，然而在一切梦想面前，现实中困难总是伴随着圆梦之路。2011年，还是大三的张欢，在学校的鼓励下，在 微型企业园成立了自己的工作室。随后，他找来学弟周子鑫以及另外2个好友，一起开办了“动漫体验馆”，专门为儿童打造属于自己的动画片。

　　2012年，为了学习动漫制作的专业知识，张欢和伙伴一起到成都学习，但是由于动漫学校的老师太过谨慎，一直不肯把核心技术传授给张欢，让他们费尽周折。一次，张欢和朋友约老师私下一起吃饭，他们商量一个陪喝酒，一个负责“套话”。哪知道该老师三杯下肚后，随即把动漫制作的流程和盘托出，三人酒足饭饱后，老师还把张欢带到其工作室，对着电脑细心讲解，并让张欢拷走了课件。张欢回忆道，正是这些课件的帮助，他们加以完善后，才有如今“动漫体验馆”系统的教学课程。

　　2013年，由于自制简易动漫行业还处于空白，张欢和周子鑫的创意得到了学校和重庆市青年创业基金会的大力支持，市青年创业基金给他们注资5万元，让张欢在新牌坊开了一家小型学校。随后，张欢的体验馆引起了重庆某少儿学校的注意，对方还注资200万元，为张欢分别在李家沱、沙坪坝开设了分店。如今张欢的“动漫体验馆”不仅聘请了11位“90后”学弟，还与市内6家小学签订协议，派老师定期到小学授课。每学期在他们那里体验动漫制作的小学生已达到近千人。

　　名声大噪

　　商报助他们登上央视

　　由于创意新奇、踏实肯干，张欢的创业经历也引起了众多媒体的关注。2013年6月重庆商报的“中国梦·我的创业梦”创业大赛系列报道，对张欢的“动漫体验馆”进行了报道。令张欢没想到的是，这篇报道引起了央视13套《真诚沟通》栏目的关注。随后，该栏目的2名记者来到重庆，对张欢进行了为期三天的跟踪报道。最终，以张欢为主角的2分钟短片登上了央视，他的创业故事也引起了全国的关注，各地商人纷纷打来电话寻求加盟。谈到这次出镜，张欢依然笑得合不拢嘴，“节目播出后，编导开玩笑称，以央视4万每秒的广告费来说，2分钟的短片，相当于免费帮我打了1000多万的广告。”

　　专家点评

　　让孩子在

　　兴趣中学习

　　昨日，商报记者采访了著名教育学家章创生，对于张欢和周子鑫的“动漫体验馆”，他认为这个创意非常好：“普通的少儿教育，孩子们的智能开发都比较单一，如绘画、唱歌、朗诵，只能锻炼孩子们某一单方面的智能。但在通过制作动漫，孩子们学会了编故事、绘画、制作手工、摄影、配音等等，全方面、多元化地开发孩子们的智能，让他们在感受艺术的熏陶下，提高了动手能力、空间思维能力、逻辑思维能力等等。”（记者 张宇）

来源：重庆商报