我校学生服装设计作品亮相2019中国国际大学生时装周
发布时间:2019年05月17日 13:56   作者:   来源:设计艺术学院    浏览:

近日,2019中国国际大学生时装周在北京拉开帷幕。5月14日下午,我校设计艺术学院服装与服饰设计专业毕业作品专场发布会,在北京751D-PARK中央大厅举行。此次发布会以“原意”为主题,设计艺术学院服装系共组织32名学生,共计67套服装作品参与发布。中国服装设计师协会主席张庆辉、副主席杨健、秘书长朱少芳,清华大学美术学院李薇教授、中国美术学院钱麒儿教授、湖北美术学院李海兵教授、北京联合大学曹建中教授等兄弟院校领导, 研究生处处长苏永刚教授、设计艺术学院党总支书记韦芳,以及我校服装系全体教师、学生代表、在京校友等参加了本次发布会,并对发布作品给予了好评。

作为中国时尚教育展示与交流的最高平台,中国国际大学生时装周参与院校规模屡创历史新高。自2013年首届举办以来,至今已经走过七年,一场时尚创意盛典,聚焦新锐人才与市场对接,线下平台向线上延伸,进一步强化了创意与商业氛围。有助于将服装与服饰设计专业建设成为一个可以面向社会、面向当代的服装与服饰设计产、学、研体系,使学生的创造思维和创新手段得到提高,同时推动了教学、科研与创作的变化,为促进教学成果服务社会提供有力支持。

我校服装设计专业距今已有六十多年办学历程,历史悠久,实力雄厚,是中国服装设计师协会授牌颁发的“十大时装名校”。依托 专业平台优势,服务国家“创新驱动发展战略”、“可持续发展战略”和区域发展政策,坚持以“艺术院校、地域优势、校企资源”三大资源为载体,形成“教师—设计师—艺术家—企业家—学生”的多点互动链接,构建“专业研究—行业服务—社会影响”的协同发展体系,打造成“引领西南、国内一流、国际知名”的服装创新型设计人才为根本目标。

本次毕业设计主题为“原意”。时尚最核心的问题是构建自己独特的设计话语权。原,始也;意,从心从志。川美服装从最初的染织设计到今天的传统、概念、功能三大方向,历经多年的努力和探索,秉承本土、绿色、创新、开放、共享的理念,着眼大西部的文化传承、大城乡的融合发展、大后方的高端装备制造,着力构建中国原话语下的可持续设计体系。近年围绕“原”的含义,从原话语到原叙,都反映川美设计不断的对传统与当代设计价值的探讨。今天我们再度探讨“原意”,依旧突显本土设计文化意识的根性,强调的是设计与传统文化、当代文化、区域价值创新的时尚串联,提升我们自身的设计价值认同。

大学生时装周作为国内检验服装设计教育成果的最高平台,每一届都会有更多的院校参与进来,秀场上也将展现出年轻设计的力量,在这里的交流和分享是意义深远的。本届时装周是 连续第七次参加,作为西南地区最早在时装周举办专场发布的院校,从2013年第一届到现在,我们在回顾的时候也能够审视出自身的一些成长,以及整个时尚教育领域的变化。

我校服装与服饰设计特色专业建设的内涵坚持向“创新”“融合”“前沿”方向发展,紧密结合国际时尚流行趋势、材料与技艺实践、设计创新的特色前提下,以毕业创作“交叉双向”创新教学改革为抓手。把“以实践教学带动设计创作”的核心教学理念,在协同创新全局观的指导下,从专业到行业的协同创新体系,培养学生“在基础中寻找创作,在创作中巩固基础”,探索服装与服饰艺术设计专业人才协同培养的途径与机制,增强学生艺术创新能力、实践技术能力和表现能力,增强服装艺术设计专业服务社会重大需求的能力。

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